Cubisme

Le cubisme est un mouvement artistique qui s'est développé de 1907 à 1914 autour de Braque et Picasso. Après la Première Guerre mondiale, il s'essouffle un peu, avant de s'éteindre dans les années 20.

Le cubisme prend source dans les écrits et dernières œuvres de Paul Cézanne, le premier à faire une interprétation du monde selon des volumes élémentaires (cubes, sphères, carrés).

Dès 1907, cette façon de représenter le monde est utilisée par Braque et Picasso, qui ne s'arrêteront pas seulement à décomposer des paysages, mais l'appliqueront également aux objets et à la personne humaine. Les cubistes ont aboli l'idée qu'il faut peindre des "matières nobles," et pensaient que n'importe quel objet pourrait être beau. Les Demoiselles d'Avignon de Picasso 1907 est considéré comme le premier tableau cubiste.

Le cubisme essaie d'atteindre l'essence des choses qu'il représente, par la juxtaposition de points de vue distincts dans la réalité, mais simultanés dans l'oeuvre.

Origine du mot

Le terme cubisme provient d'une réflexion de Matisse (qui, pour décrire un tableau de Braque, parla de « petits cubes ») relayée par le critique d'art Louis Vauxcelles, qui avait déjà baptisé le fauvisme.

Trois périodes

Précubisme, ou cubisme cézannien, nègre ou géométrique (1907-1910). Le peintre s'attache à la représentation en volume de l'objet, à la manière de Cézanne (la perspective est souvent malmenée). Cf. Pablo Picasso, Réservoir à Horta, 1909.

Cubisme analytique (1910-1912). L'objet est déconstruit, et toutes ses facettes sont représentées en fragments, sans aucun égard pour la perspective ; cette phase de recherche se caractérise par un chromatisme très peu saturé (gris, brun, vert, bleu ternes). En revanche, la lumière occupe une place très importante ; elle se répartit différemment sur chaque fragment. Cf. Pablo Picasso, Le joueur de guitare, 1910.

Cubisme synthétique (1912-192…). Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage (papiers, objets). Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième phase, où il n'y a pas de sélection). Ces toiles tendent à la stylisation abstraite. Cf. Pablo Picasso, Guitare et bouteille de Bass, 1913.

Artistes

Vers l'abstraction

Le cubisme, comme le souligne Guillaume Apollinaire dans Les Peintres cubistes. Méditations esthétiques (1913), a ouvert la voie de l'abstraction (suprématisme, expressionnisme abstrait, Bauhaus) et de l'art conceptuel, bien que le cubisme n'ait pas produit d'œuvres totalement dénuées de lien avec la réalité.

Courant voisins

Le cubisme, qui décompose les objets, est proche de deux mouvements :

le futurisme, qui décompose le mouvement,
l'orphisme, qui décompose la lumière.

Liens externes

Autour des Demoiselles d'Avignon, critique d'une exposition tenue au musée Picasso de Paris durant l'hiver 2005/2006 sur le thème de la genèse du tableau fondateur du cubisme.
On-line Picasso Project, catalogue très complet des œuvres de Picasso.